《Gris》:用第九艺术勾勒出“五彩斑斓的灰”

《Gris》这款作品由西班牙独立工作室Nomada打造,在西班牙语中,Gris有“灰色”的意思。而对于学过美术的玩家来说,水粉中所指的灰,不是介于黑与白之间的灰,而是由无数种颜色调配出来的灰。这种灰的色调,很有层次感,像话里有话,像欲说还休。

《Gris》:用第九艺术勾勒出“五彩斑斓的灰”

游戏被誉为区别于传统媒介的“第九艺术”,就是因为它既包含了传统媒介的表现手法,但同时又具有更加“高级”的呈现方式。从小岛秀夫打造出《合金装备》开始,他那种向电影看齐的镜头表现,被无数的后来者追捧和模仿,同时也催生了大批制作者将其它艺术与游戏相结合,《Gris》便是其中之一。

《Gris》:用第九艺术勾勒出“五彩斑斓的灰”

向大师作致敬:五彩斑斓的灰

《Gris》的故事开始于一片灰色的断壁残垣之上,水彩画风将整部作品的画面勾勒出一种空旷之感,Gris既奠定了游戏的基调,同时也是主角的名字。狭长的双眼,黑色的裙摆,一头蓝色的短发,以及星点的雀斑,这些都是标准的西方审美,但是并不影响东方玩家游玩,因为艺术是不分国界的。

《Gris》:用第九艺术勾勒出“五彩斑斓的灰”

《Gris》在画面上致敬了埃贡·席勒,这位奥地利的绘画巨子,20世纪初表现主义的代表。用线条和色彩,描绘了一个在现实与梦境之中交织的故事。《Gris》每一章都拥有着不同的基调,但是所有的基调都离不开灰,因为这是Gris梦境的原色,只不过在不段的挣扎和彷徨之中,慢慢的被染上了色,绘制成了五彩斑斓的灰。

《Gris》:用第九艺术勾勒出“五彩斑斓的灰”

拿画面讲故事:拒绝苍白文字

和众多独立工作室的作品一样,《Gris》没有在游戏中添加任何的文字说明。在电影中有一种说法,就是能用画面表现的,就尽量不要出现文字,大篇幅的文字说面,以及各种说白的转场,都是镜头表现力不足的表现。《Gris》的镜头表现,可以从那一段深海的追逐之中窥见一二。

在大鱼追逐Gris的时候,大量长镜头的运用,BGM的烘托,以及深海幽暗压抑的色调,让人不自觉的绷紧了神经,在最后大鱼慢慢追上,张口血盆大口,镜头慢慢的拉近,玩家也随之屏住了呼吸,突然大鱼破灭,化成一只巨龟,整个节奏也随之变缓。突如其来的转变,既延续了剧情,也释放了玩家的情绪。

《Gris》:用第九艺术勾勒出“五彩斑斓的灰”

用音乐衬画面:艺术不分国界

不同的地方有不同的文化、不同的文字、不同的习俗,所以文字的描述始终是落了下乘,因为翻译之后的文字,难免会丢失原来的韵味。但是像画面和音乐这种最直白的表述,就可以共通。当游戏这个“第九艺术”,容纳了电影艺术和音乐艺术,创造出来的便是一种“取之于蓝,而胜于蓝”的表现方式。

《Gris》:用第九艺术勾勒出“五彩斑斓的灰”

《Gris》中利用水粉为玩家呈现了让人沉醉的画面:落日余晖落入沙尘中的世界,映衬出一片朦胧的血红;纯粹的黑与幽蓝交融,展现了深海之中的压抑与恐惧。而BGM更是点睛之笔,林深处的空灵之声,以及山洞中的空旷回声,都是让玩家在体验游戏的时候更加具有代入感。

《Gris》:用第九艺术勾勒出“五彩斑斓的灰”

以梦境寓现实:于无声处呐喊

《Gris》没有系统的去说一件完整的故事,游戏中所有的存在,都被刻意的意向化,一如那座破碎而又被慢慢修补的女神像,可以认作就是Gris的世界。隐喻,这不仅仅只是一种写作手法,就像宫崎骏的动画作品《千与千寻》,就处处充满了隐喻。

《Gris》:用第九艺术勾勒出“五彩斑斓的灰”

《Gris》中将迷茫、彷徨、无奈以及种种负面情绪都揉在了一起,绘制成了游戏开始时的灰。而后又将希望、勇敢、友情等情感逐个的剥离出来,用不同的颜色展现,点缀在灰色的画面之上。用来讲述一个关于成长、关于坚强的故事,现实也好,梦境也罢,只要内心足够强大,就可以打破梦境的墙,让梦境照进现实。

《Gris》:用第九艺术勾勒出“五彩斑斓的灰”

《Gris》在PC平台收获了97%的玩家好评,主流媒体给出的平均评分都在8.0以上,甚至有四家给出了满分,但是这其中却出现了一个异类:IGN,它只给出了6.5分。他们认为《Gris》很美,但是不好玩。

确实,《Gris》中删去了死亡和伤害,甚至就连故事也被打造成了线型,就是为了让玩家完全的沉浸其中,全身心的去体会个感受这个水粉世界。但同时制作组也增加了解谜和跳跃的设定,所以小编觉得IGN的评价实在有失公允。与其说是个性,倒不如认为是哗众取宠。

《Gris》:用第九艺术勾勒出“五彩斑斓的灰”

只有玩过类似于《Gris》这类的作品,才会让人切身的体会到这个“第九艺术”的迷人之处。就像是游戏中那个虚无的梦境,你无法去抓住她,但是却会被她深深的吸引。在梦境中,我们可以见到许多现实不存在的东西,就比如“五彩斑斓的灰”,而当你某一天足够强大和勇敢,便可以打破壁垒,让梦境照进现实。