梁博：成为自己

真实而有质感的东西很多很多，风、味道、脑海中幻想的浪漫，还有梁博的回答。偶然展现的锋芒似乎是梁博职业生涯的隐喻。每每有人觉得他销声匿迹，他总会突然登上大舞台的中心，再一次成为聚光灯下的焦点。

敏感与执拗

“小黑屋”令梁博最近登上了微博热搜。那是音乐综艺节目《我是唱作人》的惩罚机制。每个挑战失败的唱作人都会被送到那间屋子里，直接成为淘汰的候选者。

“一（这）个房间是会让一个选手的心态产生焦虑感的。”在节目一开始就进入“小黑屋”的歌手高进如此形容。这也是外界的普遍观感。毕竟那里灯光昏暗，没有落脚之处。选手只能坐在地上，并且缺乏更多挑选对手的机会。

梁博打破了这种感受。“一个没有凳子的房间，其实不黑。”他向《Q》记者描述。进到里面后，他没有像高进一样坐在地上。即便在那一期节目里，节目组准备了几个靠垫，他仍然坚持要一把椅子，“那我不可能坐地下。”坐在跷跷板上就更不可能了。在首期节目中，他曾经表示，另一个房间里的“小木马”让他感到奇怪，“我从小就不玩那些东西。”

随着节目的播出，“梁博 我不可能坐地上”也随之登上了微博热搜第四位。“我觉得（‘小黑屋’这件事）被网上过度放大了，它涉及不到什么尊严、什么任何东西，我觉得那个就是有点不合适。哪怕给我一个很矮的椅子，我觉得都行。”他对《Q》记者说。

等一等，梁博会在意“合不合适”这件事？其实你和他相处一段时间，是很容易发现他身上的这种敏感与执拗的。

知道采访当天有拍摄，梁博特意随身带了自己的衣服。和预想的一样：黑T恤、黑西服。他说他穿黑色并非刻意，有更适合自己的、更舒服的也未尝不可，“很多人在台上给别人留下的那些经典印象，其实就是他普通的一个喜好和习惯。”他确实有认真搭配，只不过他的关注点是料子、细节设计、皮肤触感、是否合身、在什么场合，以及今天唱什么歌。拍摄过程中，有时他还会亲自和摄影师沟通，且语气礼貌，又带着不容分说的坚持。

在事后的采访中，梁博也提到，“我决定的事，别人都说服不了。”

输与赢

就本质而言，《我是唱作人》是个音乐竞技类的真人秀。只是相较于传统的真人秀，它没有那么多的故事、人设、冲突。这令梁博可以更舒服地融入其中，因为他只需要扮演自己就好了——确切地说，是一个总穿着黑色西装内搭黑色T恤，脸上没什么表情，上台坚持要求带着自己乐队的创作歌手。

最具话题性的明星王源也是节目中的一位唱作人。王源总是称呼梁博为“博哥”。你可以将其视作后辈对前辈的尊重，但他们之间确实有一种惺惺相惜的感觉。在节目录制后的聚餐时间，梁博也表达过，“我们都曾18岁过，我很能理解18岁那时候的感觉，尤其是离开校园出来工作的那种心理。”他对《Q》记者说，“（那种心理）是希望别人对我的认识，都是以一个成年人的角度，不要老把我当孩子。”

相似的情节也在梁博的生命中出现过。回到2009年之前，梁博还在艺术中专时，他经常会给学校的领导打报告，申请一场属于他和音乐伙伴们的演唱会，“我已经把防火的措施给领导想好了，这个剧场一定不会出现任何电火的情况。我们不抽烟，我们也不是那种很脏的音乐，能不能我们自己掏钱，去做一个音乐会。”他回忆起那一刻，只有一位专业老师会把他当成一个成年人去对待，而不是所谓的小孩。

于梁博而言，他参加节目的初衷是“多表演几首原创作品”。就像他说的，“只要不是在音乐里，我就觉得没什么大兴趣。”对于现场有101位手握投票权的大众评审，他会希望他们“至少会在（他表演的）那一瞬间投入音乐”，变成听众。

但规则摆在那里，他仍然逃脱不开被比较、被评价，甚至是被淘汰的命运。如果对赞美和批评不太有感觉，那输赢呢？“我不在意输赢，但是我非常在意这一场我表演之后给所有的听众的感受。”他说。这是人要走到一定高度后，才会有的心态吧？“不是，因为我不是这一场不在乎输赢，我可能从被大家认识——2012年到现在我就没在意过输赢。可能对我来说，真正的输赢是音乐的好坏，而不是一个谁给我的评判，或者说是谁给我的一个定义。”

“刚开始去这个节目的时候，我不清楚规则，我跟导演说，我希望我每场都是倒数第一，但是我希望每场都能给大家多唱一首歌。这个当然不可能。”梁博补充道。

自我意识

音乐是表达自我的一种方式，对唱作人更是如此。如果按照这种说法，那梁博作品里的自我可能是百分之二百。“因为我写不了别人，轻易也不想写别人。”他对《Q》记者说。

在开始接触音乐前，画画是梁博的表达方式。他太喜欢画画了，以至于老师发的所有的本、不做的练习册、卷子被他画了个遍。像很多小孩子一样，他不愿意临摹。大部分时间里，他描绘着自己想象中的画面，比如动物世界、孙悟空什么的。“你自己在跟自己交流。”他这样描述画画带给他的感觉。

除了画画，他形容那段日子是“没有感知、没有感觉，甚至没有一个具体能触动你的，让你用一个形容词去形容一下的”。

学习画画的时候，画室的老师是允许学生们在画画的时候听音乐的，所以那个时候梁博就天天听歌。后来他慢慢发现自己听歌以后，就不画画了。他真正喜欢音乐，还是因为吉他的出现，“有一个乐器在自己的生活里，那种冲击力是完完全全没办法用美术去比的，那个冲击力太强了！”他说。

“从那以后，我的人生在我的心里就不一样了。每天除了睡觉，我基本就在吉他教室里，而且回家的第一件事，一定是放下书包手都不洗拿着吉他奔进卧室。后来读大学，当我的一些师弟问我一天练多长时间琴时，我就说，那时候我基本跟吉他睡，你应该问我一天多少时间不碰琴。”

有点小才华，会画画、懂音乐，非常不起眼的普通学生——梁博这样勾勒当时的自己。也是在那个时候，他发现自己心里存在一个很有独立色彩的世界。他讲不出来以前做过什么出格的事情。“可能我的人就是出格的。”突然之间，他说了这么一句。

梁博同样反感界定自己音乐的风格，如果一定要说一个，那就是包含很多元素的流行音乐。“我不想给它设定条条框框。因为我自己写歌，一般都是先有旋律后有歌词，所以我唯一判断的标准就是耳朵，听过之后再判断这是不是我想要的就可以了。”

很巧合的是，Beyond乐队成员黄贯中就曾在接受采访时表示，黄家驹会把很多音乐叫作流行音乐，包括他们自己那首前卫金属风格的歌曲《金属狂人》。

主动选择

梁博在对话中非常简单直接，这可能与他的性格有关系。

采访过梁博的凤凰U Radio综合台主持人涛涛回忆，梁博在现场给自己录制一些歌曲的推荐语时，居然拿着话筒冷场了。五分钟之后，梁博对他说：“我还是不录了。”这五分钟里梁博一直在想，应该怎么样说才不会让大家觉得他一直很强调自己的作品，又能够让大家很客观地去听到他的音乐。“他其实觉得解释有时候是多余的，因为每个人的理解程度不一样。”涛涛说。

坦诚，还是会随着时间的流逝慢慢展现。聊起他最近在节目中唱的那首《你会成为你想的那个人》时，他说：“那歌挺悲伤的。”他对这首歌没有描述太多，但你能听得出来，那是一种真实存在的悲伤。“我只是用一个很直白的文字给你讲了一个故事。”他对《Q》记者说。

在许多人眼里，梁博很难“聊”，对于这点他是这么说的。“如果我想去交流，如果我想去跟别人认真地沟通，我是有方法的。”

不过，梁博也说：“人们所推崇的情商、智商只是一种工具，人与人沟通还是取决于一个真诚的心。”

这也是我们在采访中真正感受到的东西。

Q&A

Q=《Q》杂志A=梁博

Q01：你去《我是唱作人》的原因是什么，你当时和车澈老师是怎么沟通这件事的？

A：其实我觉得我们还是从听音乐开始，因为我觉得这个是最直接的方式，所以当时是在录音棚里大概给他听了几首歌，就是下一张专辑里的歌，他还挺喜欢的，我觉得这个也可能还是因为我的音乐让他有感触，然后促成了这件事。

Q02：《我是唱作人》毕竟是一个真人秀，参加之前你最担心的是什么？

A：我怕它让说很多话，讲很多故事。现实来讲的话，还真是就没有人管我，这个所谓的真人秀是你该什么样就什么样，你想说的你可以说，然后确实是完全真实的。我担心的是我要表演成另外一个人。

Q03：现场有101位大众评审，你能感觉到这些人在审视或者说在评价你的音乐吗？你有这种意识吗？

A：我有这种意识，我有这种感觉，确实是101位音乐评审，当他们被赋予评审这个身份的时候，他们以一种审视的眼光看你，当然这个是避免不了的。但是我觉得我是可以接受的，比如说你会看到有一些人在这一场把票投给了你，他在下一场投给了别人，所以说这个也能说明他的客观。而我能做的事情就是在我上台表演的那几分钟。你不是评审，你是听众，你再严格再刁钻，你也会在那一瞬间投入音乐。当然当音乐声停止之后，你会再回到你评审的身份，你想去审视一个人的话也是OK的。对我来说，我觉得我没有必要去改变一个人的角色。

Q04：当听到一些批评意见，你会有情绪吗？

A：怎么说呢，就是赞美我都没有那么强的感觉，更何况批评。有很多人把你夸得天花乱坠，那个都没有让我多么兴奋，因为其实我的音乐是什么样子的自己还是挺清楚的，所以在这方面也许有一点寡淡。那些网络上过度的解读、分析、赞美，我都没有什么感觉，所以批评我就更没有什么感觉了。

Q05：上学的时候你是那种很不起眼的学生吗？

A：非常不起眼，就是普通的学生，可能有一点小才华，会画画、会音乐，跟我好的那些同学也都是相对来说比较简简单单的，那时候我也不打架什么的，也没有跟那个班级里的所谓的帮派在一起，所以在那个时候我自己内心里就有很独立的一个世界，我不是想故意让自己跟别人不一样，因为我觉得那样很累，我喜欢的东西可能被大家拿出来以后，会跟别人有些不一样，所以我确实是在自己的一个形式标准、一个世界里面去追求我自己想要的东西。

Q06：在表演的时候，如何抛弃自己的输赢心？这感觉很难。

A：其实不难，换句话来讲，你如果真的很计较得失的话，你也应该计较在自己的表演状态上，如果你不好的话，你再计较得失也还是会被淘汰的，如果你好的话，你计不计较你也会留在这里，我觉得这个是肯定的。我不在意输赢，但是我非常在意这一场我表演之后给所有的听众的感受。

Q07：从什么时候起音乐取代了画画？

A：其实很小的时候，画画跟音乐这两项是我最爱的，音乐我一直都喜欢，包括我接触美术以后，在画室里边画画边听歌，可能就越听越入迷。但是真正喜欢音乐还是从有了吉他开始，有一个乐器在自己的生活里，那种冲击力对我来讲是没办法用美术去比的，那个冲击力太强了。在我的记忆中为数不多的清晰画面就是，吉他放在那儿，我拨弦的时候，那个声音给我的是特别酷的感觉，冲击力太强了。因为现在那种吉他已经没有了，就那个声音，弦的那个声音。那个时候其实没有什么意识，就太喜欢了。

Q08：作为黄家驹的歌迷，你觉得黄家驹是一个什么样的人？

A：人们印象中的Beyond就是黄家驹，Beyond之所以是Beyond，是因为黄家驹，Beyond精神就是黄家驹这三个字。（记者：你觉得他会是一个什么样性格的人？）不知道，我也不想知道他是什么性格的人。（记者：为什么？）因为他让我了解的是音乐，我没必要了解他。

Q09：之前看黄贯中的一个采访，他说家驹有一个特点，他会把很多音乐都归纳到流行音乐里，所以我想问你觉得摇滚和流行音乐之间到底是一种什么样的关系？

A：如果这个真是他说的，我觉得我还挺荣幸的，我跟他想法一样。

Q10：你觉得网上的这种舆论在你身上好像附加了好多的光环、意义？

A：对，我觉得不管是好或不好，人都免不了被过度解读，或者说被过度赋予一些东西，但是你没办法避免。我从2012年被大家认识到现在，所承受的最多的就是过度解读。

Q11：你说“人生免不了被贴标签”，怎么理解这句话？

A：因为人有的时候给你贴标签，是不假思索地贴标签。包括社会当中有一些舆论，有很多公众号的转发、微博大号的转发，包括一些文章……他们写文章的出发点是“我有表达欲”和“我要表明我的观点”，甚至也可以说是为了一些存在感，可能并不是知道了某些事情的真相。我不喜欢，但我习惯了。

Q12：我觉得你是一个非常有自我的人。

A：对，“自我”是很重要的，因为我是一个被拍摄的，所以我的自我会被观察面放大。但如果我是一个摄影师在拍你，那么我的这种自我可能会被你称为“厉害”，（大家会说）这个摄影师非常自我，真有想法，可是一个被拍摄者为什么不可以自我？其实所谓自我不自我，无非是看谁来表现。很多东西现在不是好和坏的问题，就是可能还不够自我。

Q13：为什么节目上半段的末尾唱了《你会成为你想的那个人》？

A：我觉得情绪到了，可能算是自己的一场演唱会或者演出的一个中后场。

Q014：对，很多人说励志，但是给我的感觉特别像片尾曲。

A：这里面很忧伤。我觉得可能大家认为的那种励志，就是因为被这种真实的交流和忧伤触动了，这种真实的感受、真实的答案给你一种鼓励，而不是那种“掩盖所有的事情，告诉你生活充满阳光”的那种励志。

Q15：你在生活中会觉得孤独？

A：我经常。

Q16：为什么？你给人的感觉就是沉浸在音乐世界里的时候非常的满足，一直有自己的坚定的信念和目标，为什么你还会觉得孤独呢？

A：音乐其实对我来说是我的表达方式，也是我自己特别钟爱的一个事，融入我的生活，但不是我生活的全部，抛开音乐来讲，我生活当中其他的部分其实就跟你们一样，也是需要朋友、亲情和爱情的。我经常感到孤独，而且我特别怕孤独，只有我自己觉得想一个人的时候，去享受这种状态的时候，我才能真正安静地去享受。