塔洛：给这个虚浮世界的一针镇定剂

“为人民服务，一九四四年九月八日，毛泽东…”

前几天闲来无事，重看了一遍《塔洛》。这部电影色调黑白，开片有将近两分钟的长镜头。就好像，这是导演万玛才旦为了筛选观众而故意为之的。这是得耐得住性子，舍得了浮躁的人，才能享受他创造的视觉盛宴。

《塔洛》是第一部引进内地的西藏电影。万玛才旦赋予了它独特的意义。在这个浮躁又急着长大的时代青年身上，它就像下巴上的胡茬，清早剃掉，明朝又显。

西藏是大批文艺青年朋友圈里不可或缺的话题，也是摄影爱好者们，最喜欢带着“长枪短炮”奔涉的圣地。也许，是为了让观众把目光从摄人的景色中拉出，聚焦在电影本身上，导演才选用黑白色调来演绎西藏风土。

当然，这也许只是为了赤裸裸地，向我们展示主人公的内心：那个单调，孤独世界里，肆意生长出的良善灵魂。

主人公塔洛是一个放羊人。他在自己的记忆王国里驰骋，但现实生活中，却没有人记得他，因为他发后留着的一扎辫子，人们便给了他一个外号，“小辫子”。影片围绕着塔洛办身份证这件小事展开。

一个没有身份的边缘人，穿梭在现实和自己的世界里，直到遇见了一个姑娘，理发店老板娘杨措。

他就像个老古董，被杨措带着，触摸现代社会，也一点点暴露出自己的突兀。

塔洛的爱情，可能是在收音机的歌声里慢慢长出的，也可能是在他喂那只小孤羊的时候滋生的。

他想，爱情，大概跟收音机里的情歌一样，都是美好的事物吧。那该是有带着爱意的亲吻，有来自柔情的关心。

可是，爱情来去匆匆，塔洛还没来得及细细感受它的温暖，就被上天收回了。有一天，他的羊群被狼袭击，损失惨重，雇主羞辱了他，塔洛不堪受辱，一气之下，卖了所有的羊。然后，他带着卖羊换来的16万来找杨措，打算和她浪迹天涯。

却不想，女人却和钱一起消失了。让人觉得唏嘘的是，塔洛甚至不知道可以通过法律途径解决问题。但也可能是我的理解太粗浅，他只是单纯的相信杨措。当然也可能，他明白，法律是不为他这种“没有身份”的人民服务的。

生活从来都是起起沉沉沉沉沉…塔洛不仅弄丢了羊群，还弄丢了他自己。

以前，他因为“小辫子”而被人记住，还有一只小羊跟着他。而现在，他连这个外号也给弄丢了，怕是不会被记住了。

如果把藏语改成汉语版，你能分辨出这是一部藏语片吗？

这个故事的发生地可以是新疆，也可以在黄土高坡。实际上，电影不仅表达了藏族游牧者对现代社会的思索，同样也指涉农村向城市进军的思索。塔洛的迷茫，正是一代人的迷茫。

影片用镜头直观表现塔洛与社会的关系。豆瓣上有人评论说，他的故事结构单一，拍的花哨，但它用了浑身解数，让观众把注意力放在影片本身，导演放弃了色彩和运动的勾勒，用黑白和固定镜头陈述现实，每一个镜头都精雕细琢，饱含寓意。

例如影片一开始，塔洛处在镜头中央，到公安局来“上身份”，想要融入这个社会。在这个画面里，塔洛出现在烟筒和外界的交界处。

而后，警察让他先回去拍照，这时塔洛又被打回了自己的世界，跟警察隔开了。

再比如电影到了后面，塔洛人财两空，再去警局的时候，仔细看你会发现，墙上“为人民服务”的这几个大字成了镜像，反了过来。

导演讲，这是为了体现塔洛崩溃的内心世界，以及他快要倾塌的世界观。

我们一直说，电影是一种艺术，它是源自于电影前辈们在胶片时代对每个镜头的细致，人工测物距，人工测量演员调度，是一种对待事物的慢，对待事物的精致。这是当今的生活工作节奏所承担不起的奢侈。

我们对于生活的态度，是忙里偷闲，是苦中作乐，是归家后陷入沙发后一瞬间的宁静和舒适。《塔洛》的出现并不是偶然，它是一个时代的缩影，也是一剂镇定针，能让你跟着影片一起慢下来唏嘘，思考。

至少，有了这样的电影，我们也就有了个抛下世俗物，回归自我的机会。

几分钟，哪怕几秒钟也好。