金海心：华语乐坛，欠你一个“王菲”

如何判定一个过气歌手的实力，最简单省事的方法就是从歌曲的评论区里看有多少人在呼唤Ta上《我是歌手》。

抛开粉丝的主观心理不说，大多数都比较希望看到自己所认可的实力歌手在一个专业又大众的舞台来证明自己，以摆脱当前不温不火的状态，而当下最火热而又符合这一标准的莫属《我是歌手》了。

所以在金海心的网易云歌曲的热评里，随处可见的都是这种评论。

这些网友等了四年也没等到金海心参加《我歌》，仅在2016年在隔壁《蒙面唱将》看见化身为“猫黛琳赫本”的她，只是让人唏嘘的是这次复出并没有让金海心获得更多的关注，百度百科的演艺经历到这儿也戛然而止。

同样的，金海心的微博营业也随着节目播出一段时间之后有变态粉丝的骚扰随即宣告结束，微博对于一个公众人物的重要性不言而喻，金海心的这一举措毫无疑问地是放弃了一次翻红的机会，再次把自己忘过气边缘推。

但在ins就注销微博这事她是这样回复的：

“我可以做任何事，也可以不做任何事，信息爆炸的时代，更渴望自我隐匿般的存在。”

以上得出，对于金海心没有过气或跌落凡尘这一说法，更多的只是一个不习惯活在聚光灯下的邻家女孩。

作为一个土生土长的北京大妞，皇城根下养成的傲气不允许自己的生活受到他人干扰，这既成全了她质量极高的音乐专辑，却也暗中蓄力把她和娱乐圈拉的越来越远。

出身于音乐世家的金海心从小就受过良好的古典音乐教育，这也解释了她为何有极高的音乐天赋，偶然在一次学校比赛中被内地著名制作人三宝看中签约索尼，没有新人传统的过渡期，索尼几乎是以最快的速度在四个月后替她发行了首张个人专辑《把耳朵叫醒》。

谁都没想到，在世纪末的一句“把耳朵叫醒”成了是当年最热门的歌曲之一，成了在索尼的唱片霸主，在内地也是晋升到一线歌手的地位。

专辑一出业内对这个初出茅庐的小女孩儿给了极高的评价：惊为天人的嗓音和独特个性的唱腔。

空灵慵懒独特的声线，其浓重的鼻音虽然使得她的歌曲在空灵的基础上多了几分神秘的色彩，但咬字却很清晰，形成强烈的个人风格。

而且比起王菲的空灵，更掺杂了些邻家女孩平易近人的感觉。

再回过头听这张专辑，你肯定想不到这样风格超前的曲风竟然是二十年前的产物，难得的是放到现在也不会觉得过时，当她出色的声线混在绚丽多变的编曲里唱出那些色彩跳跃的歌词，这超具辨识度的独特嗓音和“心式”唱腔迅速在华语流行乐坛占领一席之地。

但在这第一张专辑里，金海心一直是被动的，就像个乖乖女一样。

被动地接受三宝的安排加入娱乐圈，被动地在索尼的编排下唱认为适合自己的歌曲，音乐相关的所有决策都是别人替她做好，比起歌手，她更像是一个任人随意填充的CD。

这也有了她之后的觉醒之路。

世纪交替，千禧年的第二张专辑《那么骄傲》有这么一句介绍语：

“新专辑的整体方向更加贴近金海心心甘情愿的音质及外在形象，在音乐观念上与金海心的音乐风格极为靠拢”。

这句话也算侧面地解释了为什么第二张专辑在一年半之后才发行，索尼不可能不懂的乘胜追击的道理，在《把耳朵叫醒》给她奠定了极高的人气之后，在音乐市场瞬息万变的年代，这样拖沓的速度很有可能把金海心的音乐生涯就此划上句号。

北京大妞的傲气从这张专辑里开始显现。

这一次不再被动接受安排的金海心终于做了自己，索尼虽然肯耐着性子等她一年半，但她这样不听话固执已见也确实触犯了索尼作为一个音乐公司谋求利益的底线。

“没有哪一个公司喜欢不听话的艺人”。

很明显金海心在索尼待的那三年并没有意识这个问题，所以当她签约华纳之后，当华纳高层发生动荡，讲义气的金海心为自己所支持的但没有留到最后的高层站出来说话的那一刻开始，暗地里就已经被加入了灰名单。

刚好华纳把重心从打造华语歌手的原创变为热捧华纳海外歌手唱片的引进，因此主打创作的金海心仅推出了两张唱片《金海心》和《独立日》，而那仿佛被雪藏一般的宣传力度，也导致了她的人气日减。

这里着重想要介绍的是《独立日》。

天王天后级别的歌手们似乎都有这个毛病，在唱多了情爱主题的歌曲之后会更倾向于表达一些更宏大的主题，就连在职业生涯末期的谭咏麟，都像初出茅庐时一样，想让香港和港人变的更好，于是出了《废青》这首歌。

金海心很清楚自己的格局，比起宇宙和人文情怀她更关注自己当前的生活状态、情感态度的细微变化。

她长大了，这一次她终于不再是前几张专辑里为爱忧愁的小姑娘了，从自己出发探讨都市女性的爱情观、人格独立和生活思考。

于是作为一张代表大多数女性生活和心理形态的“概念唱片”，她似乎表现出一种「大女子主义」的态度，关注现代女性在感情上的独立与坚强，提倡每天关爱自己，尊重自我感受，作为金海心流行与个性结合的最高作，也宣告了她在音乐态度上和生活态度上的成熟转变。

看到这儿也能发现金海心为什么在《独立日》之后鲜有作品发表，但因为自己的倔脾气几次惹恼高层只是导火索，最主要的是缺少一个固定的团队。

现在的华语乐坛基本靠港台歌手撑起半边天，就算是在那个华语歌坛女声的黄金年代，港台歌坛新人也在内地市场长驱直入，整个大陆乐坛除了以刘欢为例的老一辈歌手之外几乎全面被港台碾压。

同理，音乐制作人们也更倾向于同港台歌手合作，所以金海心一直以来都没能碰上一个常驻她专辑里的制作人。

台湾著名女词人厉曼婷虽然为她那“天生丽质难自弃”的嗓音而感动特意来内地为她监制了第一张专辑，但这之后也少有合作。

刚出道的时候虽然幸运地从不少音乐人手中拿到了好作品，每张专辑里几乎都能看见几个金牌制作人的名字，随着这些制作人渐渐淡出视线，她又更注重专辑的概念传达而非传唱度，这边还缺乏着公司的宣传资源，传唱度上不去，渐渐flop也是情理之中的事情。

虽然从硬件上有红的本事，奈何也差点运气，没能碰见一个像张亚东之于王菲的神仙队友，又碰巧赶上了偶像歌手的年代，敌不过后辈的青春活力，抢不过同辈的音乐资源，到头来也成了昙花一现。

好在她本人比较无欲无求，属于低调到不能再低调的的一类，少有那种底层向上爬的进取心，比如参加访谈节目《今夜有戏》，明明兼具着宣传新专辑的重任，却只是一笔带过，更多的还是在和郭德纲在那儿侃段子。

北京大妞的爽朗和痛快在和郭德纲的交流中表现的很彻底，两人更像是即兴来了一段相声，一直以为大概只有同行的喜剧表演者们才能接住郭德纲的话，在金海心这儿成了个伪命题。

虽然《独立日》之后她似乎有点不务正业，当主持人当评委，做着这些她认为会让自己开心的事情，生活似乎也不再仅仅只有音乐。

可她也早在《独立日》里就告诉你，可以做自己喜欢的事情，并且不被他人管束，是多么有意思的一件事情。

她玩儿得开心就好，你说是吧。